La mayoría de los grandes directores de cine logran realizar la gran película de sus vidas luego de batallar durante muchos años de trabajo continuo, aprendizaje y maduración.
Sin embargo, el cineasta, poeta y escritor brasilero Mario Peixoto, burló esta regla general realizando su gran film: Límite (1931) a los 22 años. Y fue, paradójicamente, su única película.
Sin embargo, el cineasta, poeta y escritor brasilero Mario Peixoto, burló esta regla general realizando su gran film: Límite (1931) a los 22 años. Y fue, paradójicamente, su única película.
Para alimentar aún más su leyenda, esta película pasó casi desapercibida por los circuitos comerciales casi 50 años. Y finalmente fue reivindicada en los años 70 del siglo pasado, convirtiéndose en un pieza de culto y considerada por muchos un hito del cine de Brasil y porque no, del mundo cinematográfico.
Luego de obserbar por You Tube, el film de Peixoto; desde el punto de vista fotográfico, me ha sorprendido la forma en cómo utiliza la cámara y las distintas perspectivas que utliza.
Peixoto se centra en primeros y primerísimos planos de objetos y rostros, planos generales y cenitales influenciado por el constructivismo ruso liderado por Aleksandr Rodchenko. Algo inusual para la época. (Cabe recordar que el cineasta brasilero estuvo en Europa en los años 20 y entró en contacto con todas las vanguardias del expresionismo francés y alemán volviendo a Brasil en 1929).
El año pasado, la televisión brasilera, a través del programa De Lá Pra Cá, emitió un documental donde hablan sobre Límite y sobre la vida de este enigmático cineasta y poeta brasilero que, me atrevo a decir, fue como el Fernando Pessoa del cine por su tardío reconocimiento a su genial obra.
Veamos el documental...
Espero que lo disfruten. Buen fin de semana para todos!!