Miradas Cómplices constituye un laboratorio de ideas, de reflexiones fotográficas e imágenes que, quizás, encuentren vuestra complicidad.

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viernes, 30 de mayo de 2014

The Decisive Moment: nueva publicación igual al original

Para octubre de este año, Steidl tiene preparado una gran sorpresa: publicará una valiosa edición de uno de los lbros más famosos de la historia de la fotografía. The Decisive Moment de Henri Cartier Bresson.
Esta nueva publicación es un facsímil meticuloso del libro original que fue publicado por primera vez en 1952 por Simon and Schuster (New York) en colaboración con The Verve (París).
Steidl también publicará el libro con su tapa original que fue realizada por su amigo, el pintor Henri Matisse.
Además, vendrá con un añadido: un folleto adicional que contiene un ensayo sobre la historia del libro realizado por Clément Cheroux, comisario del Centro Pompidou.
Los dejo con este video que hace un repaso de las emblemáticas fotografías del "ojo del siglo".
Buen fin de semana.





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miércoles, 28 de mayo de 2014

Ojos en la calle

Como lo vengo diciendo desde hace ya un tiempo, la fotografía de calle está viviendo una nueva primavera que aún no tiene techo y que fortalece la práctica de esta vieja modalidad visual en todos los niveles del mundo de la fotografía:  desde la explosión de nuevos, cualificados emergentes fotógrafos y colectivos, la participación de editoriales importantes en la publicación de libros y manuales, exposiciones y festivales internacionales y la irrupción de la fotografía urbana en los programas de escuelas prestigiosas de fotografía. 
En fin, la fotografía de calle se está asegurando poco a poco un sitio que nunca tenía que haber perdido. Todo lo contrario, le trae frescura y revitalización a este subgénero de la fotografía documental para algunos, género fotográfico para otros o simplemente una práctica que asegura su pureza y su espontaneidad como testimonio del paso del tiempo en las ciudades.







Todo este preámbulo es para decirles que el 10 de mayo pasado en la prestigiosa Fundación Aperture de Nueva York se realizó una serie de conferencias donde abordaron el papel de la fotografía de calle en el siglo XXI.
El panel fue moderado por Brian Sholis, comisario de fotografía del Museo de Arte de Cincinnati y contó con las charlas de los fotógrafos Philip-Lorca diCorcia, James Nares y la editora fotográfica de la Universidad de Princeton,  Katherine A. Bussard que ha publicado hace poco,  Unfamiliar Streets (Yale University Press, febrero 2014) .





En su web, Aperture comenta que la serie de conferencias "Eyes on the street" giró alrededor de ciertos interrogantes como: el debate público entorno a la práctica de este tipo de fotografía en los espacios públicos y el tema de las leyes; y la reflexión sobre si se pueden revelar nuevas facetas del entorno urbano y las posibilidades creativas de su práctica. 
Los dejo con los videos de esta interesante serie de conferencias que una vez más pone el primera fila a la fotografía de calle contemporánea.



La charla de James Nares




La conferencia de Philip-Lorca diCorcia





Y por último, la charla de Katherine A. Bussard 





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lunes, 26 de mayo de 2014

Los moteros y los no moteros celebran



Los moteros y los no moteros celebran la reedición de The Bikeriders ( a un precio muy asequible) que fue uno de los trabajos más importantes realizados por el fotógrafo Danny Lyon en la década del ’60 del siglo pasado.
En este caso, el libro fue publicado este mes por XavierBarral Editions y muestra en sus 104 páginas, 48 fotografías que resumen la vida que vivió el fotógrafo con los moteros del medio oeste americano entre 1963 y 1967.

Los dejo con este video que muestra, en una sucesión rápida, las fotos del libro.




Hasta el miércoles!


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viernes, 23 de mayo de 2014

Mi instrucción y favoritos en Street Photography Now




Siguiendo con las tesituras de mis talleres de fotografía de calle: Transformar lo ordinario en algo extraordinario;  también fue el leit motiv de esta instrucción que me asignó la prestigiosa comunidad de fotógrafos de Street PhotographyNow (Cuarto año) en Flickr.
Después de dos semanas en donde cada participante fue publicando una foto realizada durante ese  tiempo;  he elegido, finalmente, , mis cinco imágenes favoritas. 
Les confieso que ha sido muy dificil debido a la calidad de muchas de las fotografías publicadas. Por ese motivo he tratado de realizar una selección variada en estética y composición pero que se acercan al tipo de imágenes que más me emocionan.


Ksenia Tsykunov


Sin título


Paulo Guerra


Lisbon underwater


Esther Moliné


Election dreams...


JanD2012











Buen fin de semana!


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miércoles, 21 de mayo de 2014

Se vienen nuevos manuales de fotografía de calle. Parte 2

A principios de este mes, publiqué un post que hablaba sobre la nueva oleada de libros tipos manuales que dan consejos y describen distintos aspectos de la fotografía de calle contemporánea.

En este sentido, acabo de descubrir otros nuevos libros que se publicarán este año y que, desde mi punto de vista, cualifican aún más esta práctica fotográfica que algunos la consideran un género fotográfico autónomo con reglas bien diferenciadas en composición y estilo.



En primer lugar quiero nombrar a World Atlas of Street Photography por la prestigiosa escritora y periodista Jackie Higgins.
Este libro publicado por Yale University Press, lleva un prólogo del reconocido crítico de arte moderno, Max Kozloff.













Saldrá a principios de septiembre y en Inglaterra lo publicará Thames and Hudson. 
El libro promete ser una gran propuesta visual con más de 700 fotografías de más de un centenar de fotógrafos clásicos y emergentes del panorama contemporáneo.








Otro libro que no es sólo para los fotógrafos de calle sino para toda la fotografía documental. Y que puede ser muy útil como herramienta complementaria por los análisis y consejos sobre composición y estilo, es el que publicará dentro de poco, Aperture: Larry Fink on Composition and Improvisation.

La idea de Aperture de llevar al formato libro la forma como trabajan los grandes fotógrafos (la serie titulada The Photography Worshop Series) es, desde mi punto de vista, interesante. La unión de palabras con fotografías, en este caso de Larry Fink, revela, según la editorial, su propia práctica y analiza una amplia gama de cuestiones creativas.



Por último, quiero nombrar a un libro que Thames and Hudson publicará a fines de este año y que también promete: Photographers Sketchbooks.
Editado por Stephen McLaren y Bryan Formhals, el libro de 320 páginas y 600 fotografías, muestra los procesos creativos de 43 importantes fotógrafos documentales ante los actuales desafíos de la fotografía moderna : blogs, Instagram, teléfonos inteligentes y redes sociales en general.



Viendo toda esta importante oferta de libros cercanos a la fotografía de calle publicadas por importantes editoriales internacionales, no puedo dejar de pensar que estamos, este año, ante la verdadera consolidación de esta antigua práctica en todos los ámbitos fotográficos contemporáneos: libros, escuelas, exposiciones y por supuesto de incremento de entusiastas de la fotografía de calle. Enhorabuena!



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lunes, 19 de mayo de 2014

Vivian Maier: 8 mm.

Entre tantos negativos que se encontraron en "el baúl de Vivian Maier", hace poco se rescató una película de casi 4 minutos realizado en 8 mm. por la gran fotógrafa y data de principios de los '70 y está editada por Nowness.
Espero les guste.





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viernes, 16 de mayo de 2014

Un film estético y surreal




El fin de semana pasado,  pude ver finalmente un film considerado de culto del cineasta PeterGreenaway.
Se trata de Drowning by Numbers. 
Este film estrenado en  1988 logró un premio importante en el Festival de Cannes de ese año: Mejor  Contribución Artística.







Y más allá del argumento que es bastante ambiguo y lleno de incertidumbres y misterios, lo que más me impactó del film es su elaborada estética visual con una música muy acorde con la fotografía.




Mucho de todo ello tuvo que ver:  Sacha Vierny con una larga trayectoria como director de fotografía de varios cineastas de la Nouvelle Vague.




Vierny le imprimió al largometraje una trepidante escenografía de iluminación muy pictórica,  de colores saturados y mucho contraste.




 De esta manera el film destila una atmósfera mágica, de leyendas, bastante onírica desde mi punto de vista. 
Recomiendo encarecidamente que la vea cualquier fotógrafo que le guste la composición y la estética del color. Se puede aprender mucho de esta película.

Los dejo con el tráiler del film. Buen fin de semana!






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