Ojos en la calle

Como lo vengo diciendo desde hace ya un tiempo, la fotografía de calle está viviendo una nueva primavera que aún no tiene techo y que fortalece la práctica de esta vieja modalidad visual en todos los niveles del mundo de la fotografía:  desde la explosión de nuevos, cualificados emergentes fotógrafos y colectivos, la participación de editoriales importantes en la publicación de libros y manuales, exposiciones y festivales internacionales y la irrupción de la fotografía urbana en los programas de escuelas prestigiosas de fotografía. 
En fin, la fotografía de calle se está asegurando poco a poco un sitio que nunca tenía que haber perdido. Todo lo contrario, le trae frescura y revitalización a este subgénero de la fotografía documental para algunos, género fotográfico para otros o simplemente una práctica que asegura su pureza y su espontaneidad como testimonio del paso del tiempo en las ciudades.

Todo este preámbulo es para decirles que el 10 de mayo pasado en la prestigiosa Fundación Aperture de Nueva York se realizó una serie de conferencias donde abordaron el papel de la fotografía de calle en el siglo XXI.
El panel fue moderado por Brian Sholis, comisario de fotografía del Museo de Arte de Cincinnati y contó con las charlas de los fotógrafos Philip-Lorca diCorcia, James Nares y la editora fotográfica de la Universidad de Princeton,  Katherine A. Bussard que ha publicado hace poco,  Unfamiliar Streets (Yale University Press, febrero 2014) .

En su web, Aperture comenta que la serie de conferencias "Eyes on the street" giró alrededor de ciertos interrogantes como: el debate público entorno a la práctica de este tipo de fotografía en los espacios públicos y el tema de las leyes; y la reflexión sobre si se pueden revelar nuevas facetas del entorno urbano y las posibilidades creativas de su práctica. 
Los dejo con los videos de esta interesante serie de conferencias que una vez más pone el primera fila a la fotografía de calle contemporánea.

La charla de James Nares

La conferencia de Philip-Lorca diCorcia

Y por último, la charla de Katherine A. Bussard 

Si este post te ha parecido útil, cómprame un café!

Se vienen nuevos manuales de fotografía de calle. Parte 2

A principios de este mes, publiqué un post que hablaba sobre la nueva oleada de libros tipos manuales que dan consejos y describen distintos aspectos de la fotografía de calle contemporánea.

En este sentido, acabo de descubrir otros nuevos libros que se publicarán este año y que, desde mi punto de vista, cualifican aún más esta práctica fotográfica que algunos la consideran un género fotográfico autónomo con reglas bien diferenciadas en composición y estilo.

En primer lugar quiero nombrar a World Atlas of Street Photography por la prestigiosa escritora y periodista Jackie Higgins.

Este libro publicado por Yale University Press, lleva un prólogo del reconocido crítico de arte moderno, Max Kozloff.

Saldrá a principios de septiembre y en Inglaterra lo publicará Thames and Hudson. 

El libro promete ser una gran propuesta visual con más de 700 fotografías de más de un centenar de fotógrafos clásicos y emergentes del panorama contemporáneo.

Otro libro que no es sólo para los fotógrafos de calle sino para toda la fotografía documental. Y que puede ser muy útil como herramienta complementaria por los análisis y consejos sobre composición y estilo, es el que publicará dentro de poco, Aperture: Larry Fink on Composition and Improvisation.

La idea de Aperture de llevar al formato libro la forma como trabajan los grandes fotógrafos (la serie titulada The Photography Worshop Series) es, desde mi punto de vista, interesante. La unión de palabras con fotografías, en este caso de Larry Fink, revela, según la editorial, su propia práctica y analiza una amplia gama de cuestiones creativas.

Por último, quiero nombrar a un libro que Thames and Hudson publicará a fines de este año y que también promete: Photographers Sketchbooks.

Editado por Stephen McLaren y Bryan Formhals, el libro de 320 páginas y 600 fotografías, muestra los procesos creativos de 43 importantes fotógrafos documentales ante los actuales desafíos de la fotografía moderna : blogs, Instagram, teléfonos inteligentes y redes sociales en general.

Viendo toda esta importante oferta de libros cercanos a la fotografía de calle publicadas por importantes editoriales internacionales, no puedo dejar de pensar que estamos, este año, ante la verdadera consolidación de esta antigua práctica en todos los ámbitos fotográficos contemporáneos: libros, escuelas, exposiciones y por supuesto de incremento de entusiastas de la fotografía de calle. Enhorabuena!

Si este post te ha parecido útil, cómprame un café!

Gran catálogo itinerante de Garry Winogrand

La gran exposición itinerante de la obra de Garry Winogrand que se inició en marzo de este año en el San Francisco Museum of Modern Art ya tiene un catálogo y por cierto, voluminoso.

Garry Winogrand tiene 445 páginas y contiene nada más y nada menos que unas 460 fotografías. 

Los Angeles 1983 © Garry Winogrand

Publicado por la Yale University Press y editado por Leo Rubinfien en colaboración con un prestigioso grupo de especialistas, el libro es el más importante compendio de la obra de Winogrand hasta la fecha.

Nueva York 1964 © Garry Winogrand

Recordemos que esta gran expo retrospectiva proseguirá en Washington (marzo / junio 2014 y terminará en Nueva York (junio / septiembre 2014). 

1951 © Garry Winogrand

Luego cruzará el Atlántico para exhibir el trabajo en París (octubre / enero 2015) y finalmente estará en Madrid de la mano de la Fundación MAPFRE (marzo a junio 2015).

Hasta el viernes!!