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| Portada de catálogo publicado en Blurb |
En este post no quiero realizar un tratado epistemológico sobre este tema ni nada por el estilo. Sólo deseo dejar constancia de algo
que me corretea por la cabeza y lo quiero compartir con ustedes. Nada más.
Y esto lo digo, debido a algunas polémicas recientes suscitadas
en el mundo de la street photography sobre el valor documental del premio que
se le otorgó a Alejandro Cartagena en el último International Street Photography Award en Londres.
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| Proyecto Car - pooling © Alejandro Cartagena |
Desde un primer momento, se instaló un interesante debate (en
algunos grupos street de las redes sociales que participo) que polarizó la opinión de muchos fotógrafos
apasionados por la fotografía de calle.
Por un lado, algunos lo veían como un trabajo
documental sólido; por otro lado, otros coincidían con el primer grupo, pero
no lo consideraban un trabajo street photography puro.
Para mí, Car - pooling de Alejandro Cartagena es un proyecto de fotografía
en la calle.
En mi opinión, la diferencia entre la búsqueda y el
encuentro de los temas sirve, para establecer una frontera entre “la fotografía
de calle y “la fotografía en la calle”.
Hagamos un repaso práctico de estas dos grandes corrientes.
“Fotografía en la calle” se caracteriza a priori por la
elección y búsqueda de temas en los espacios públicos. En este sentido, Helen Levitt, William Klein, Diane Arbus, Bruce Davidson o Joan Colom no son fotógrafos de
calle en el sentido estricto sino fotógrafos que trabajan con un tema en la
calle.
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| Barcelona, principios de los '60 © Joan Colom |
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| Subway © Bruce Davidson |
Entonces, ¿cuál es el tema de la fotografía de calle?
"El tema es la calle en sí misma y dentro de ella, todos los elementos
públicos: gente, edificios, carteles, etc). El fotógrafo se relaciona con todo
ello en forma fortuita e impredecible y trata de establecer una relación física
y visual digna de ser registrada por una cámara" señala Rafa Badia en su ponencia En Espacio Público organizado por Terra de Ningú. Y esta declaración de principios de alguna manera es el pensamiento de Calle 35, nuestro colectivo.
Sin embargo, debido a la reciente explosión mundial que está
viviendo la street photography , me hace pensar que este subgénero documental
está viviendo una crisis de evolución.
Que los organizadores del prestigioso concurso londinense hayan
premiado un trabajo como el de Cartagena indica que los proyectos más sólidos
provienen de trabajos en la calle con un tema específico pero con mirada street.
El desafío actual es encontrar posibles respuestas a estos
trastornos de personalidad del subgénero que aún no ha podido superar a la
generación de los Friedlander, Winogrand, Meyerowitz, Kalvar, Gilden, por citar
a algunos que ayudaron a cristalizar en los ’60 y 70 a la fotografía de calle.
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| © Joel Meyerowitz |
Supongo que los nuevos desafíos de la street photography no
sean sólo capturar hermosas instantáneas, sino transformar todo ello en
proyectos sólidos donde la calle sea la protagonista y no un mero escenario de
un tema que le cae mejor al fotoperiodismo y a la fotografía documental en
general.
